바로크(Baroque) 문화를 품은 커스텀페인팅 도장 수업

바로크 디자인은 17세기 초부터 18세기 중반까지 유럽에서 선호된 예술 및 건축 스타일입니다. 이 시대의 디자인은 화려함, 역동성, 그리고 극적인 표현으로 특징 지어집니다.

바로크 디자인의 가장 두드러진 특징은 그 화려함입니다. 금박, 정교한 조각, 그림 등으로 장식된 공간은 시선을 사로잡습니다. 바로크 스타일의 건축물이나 인테리어는 세밀하게 꾸며져 예술 작품과 같습니다. 

또한, 바로크 디자인은 직선보다 곡선을 선호합니다. 복잡하고 유기적인 곡선은 살아 움직이는 듯한 느낌을 주며, 디자인에 역동성과 활기를 부여합니다.

명암 대조의 강한 사용도 바로크 디자인의 중요한 특징입니다. 어두운 배경에 밝은 색을 사용하거나, 밝은 조명 아래에 어두운 그림자를 넣어 극적인 효과를 만듭니다.

공간의 흐름에 중점을 둔 바로크 디자인은 방과 방 사이의 경계를 모호하게 하여 연속된 공간처럼 보이게 합니다.

종교적 테마의 사용도 바로크 디자인에서 중요한 역할을 합니다. 교회나 성당 장식에 주로 사용되며, 종교적 이야기를 극적으로 표현합니다. 카라바조, 베르니니, 루벤스는 바로크 시대를 대표하는 예술가들입니다.

이러한 화려함, 역동성, 극적인 표현 덕분에 바로크 디자인은 여전히 많은 사랑을 받고 있습니다.

 

 

 

바로크 스타일 디자인과 커스텀 페인팅 수업은 여러 방면에서 서로 연결될 수 있습니다. 바로크 디자인의 특성을 활용하면 커스텀 페인팅 작업을 더욱 독창적이고 매력적으로 만들 수 있습니다. 

특히, 바로크 예술은 종교적이거나 신화적인 이야기를 극적으로 표현하는 데 자주 사용됩니다. 커스텀 페인팅 수업에서 이러한 기법을 배워서, 개인이나 특정 테마를 시각적으로 표현하는 방법을 익힐 수 있습니다.

이렇게 바로크 디자인의 다양한 요소들을 커스텀 페인팅에 적용하면, 작품이 단순히 아름다운 것을 넘어서 훨씬 더 독창적이고 의미 있는 작품이 될 수 있습니다.

https://youtube.com/shorts/5Di9cfg5qIk?feature=share